Mehdi Hachid est artiste et directeur artistique, né en 1988. Il vit et travaille à Alger, où il dirige DOJO — atelier, agence de direction de création et espace d'accompagnement d'artistes.
Son travail traverse l'installation, la sculpture et le projet audiovisuel. Il part de ce qui se perçoit avant de se nommer — et creuse : archives, récits, mémoires enfouies, ce que les corps retiennent de l'histoire que les discours officiels effacent. Sa pratique tient entre deux pôles, la saturation et le vide, avec la même question en dessous : jusqu'où peut-on retirer pour que quelque chose reste ?
2023 – 2024 Il présente Nexus, installation audiovisuelle immersive, à l'Institut Français de Constantine puis à Alger. La pièce interroge les réseaux qui orientent nos perceptions et conditionnent nos appartenances.
2024 Waiting for Noah, sculpture monumentale commandée pour la Biennale Internationale de Design d'Izmir, parle de la Méditerranée — de ce qu'on y perd, de ce qui y circule malgré tout.
Corps Territoire est présenté à la Foire Internationale d'Art Contemporain d'Alger. Construit à partir d'archives et de récits communautaires, le projet explore ce que les corps retiennent de l'histoire que les récits officiels effacent.
Il assure la direction artistique de 1/100 Un Centième, dans le cadre de la Biennale Franco-Algérienne de Design.
2025 Césure est une commande de la délégation de l'Union Européenne à Alger, réalisée à l'Institut Cervantes.
Lauréat du programme Baya, il rejoint la Cité internationale des arts de Paris pour une résidence autour de Corps Territoire.
Le DOJO accueille le CPR — Curatorial Program for Research — pour une masterclass et une rencontre d'artistes, où il présente son programme d'accompagnement à la création.
2026 Nexus est présentée à Osaka, Japon, par la galerie Arrival.
Il est partenaire du projet Île aux Podcasts, résidence sonore réunissant des acteurs culturels d'Europe, de Méditerranée et d'Afrique du Nord — il assure la partie résidence et restitution en Algérie.
Mai 2026 : le CPR revient au DOJO pour une visite d'atelier et une session de travail centrée sur l'Afrique du Nord.
Été 2026 : le DOJO présente la première exposition de l'artiste Lokher — restitution du programme d'accompagnement.
ESSOUF, nouvelle exposition en préparation — une anthologie du vide.
